作为服装设计师,不仅要注重提升审美、开拓眼界、提高逻辑思维;更重要的是培养想象力,开创出独一无二的风格与作品。
如何提高自己的想象力呢?看!!当你眼睛看的足够多时,那些优秀的作品不仅会潜移默化地提升你对美的感知与评判能力,更重要的是,只有这样不断在脑中积累“知识点”,你在构思时才有可能进行由“点”及“面”的联想,进行创作。
所以小欧给大家整理一些关于服装设计的电影和书籍,赶紧mark起来!
一、电影推荐
在《小妇人》的服装设计中,设计师Jacqueline Durran(杰奎琳·杜兰)把多重元素进行混合。正如她自己所说:“我所创造的连衣裙不是真正的1934年的连衣裙样式。这是由具有现代眼光的人所构成的元素的组合。”
剧中剪裁得当、贴身制作、细节魔鬼、优雅闷骚的男士西装;而且精致每一个细节,皮鞋、领带……这么惊艳的服装,小欧觉得简直文化遗产级别!!
设定在1926年的纽约,风衣,礼帽,围巾相当有复古韵味。提名了第89届奥斯卡金像奖,最佳艺术指导。
剧情就不多说了,第70届奥斯卡最佳服装,设计师参考了大量的历史照片和博物馆的服装收藏,有的直接照着同期时装插图做的,整部剧的服装是属于怎么夸都不为过的水平,非常还原,非常精致,找不到任何毛病。
05:《了不起的盖茨比》
人们对《了不起的盖茨比》服装设计的关注度已超过了这部电影本身,甚至引发了流行时尚20年vintage的热潮。电影中黛茜是游走于宴会的女王,各种礼服美轮美奂!
《了不起的盖茨比》的礼服是Miuccia Prada与Baz Luhrmann和富有传奇色彩的电影服装设计师Catherine Martin合作设计,从过去20年间的精选T台形象中汲取灵感,打造了40多套风格独特的Miu Miu和Prada鸡尾酒礼服和晚礼服的定制系列。
电影讲述的是富家千金艾莉和穷小子诺亚的曲折爱情故事。故事发生在50年代,所以女主的装扮带有浓浓的复古风,中长的金色卷发,各色发带,收腰阔摆连衣裙和玛丽珍小皮鞋,像是海报中走出的女郎。
就让我们一起回到1950年代的澳洲小镇,看裁女佳人凯特如何让小镇居民大变身。
本书是美国时尚教父蒂姆•冈恩的重磅时尚宝典,详尽解读各类衣饰,并对人们的着装选择、搭配提供实用指导。从埃及艳后的王冠到特洛伊的海伦式凉鞋,从维多利亚女王的紧身胸衣到麦当娜的圆锥形胸衣,读这本书,就像与冈恩一起漫步“衣橱博物馆”,你能从3000年的潮流变迁中了解服饰的前生今世,找到自己专属的风格印记。
服装时尚,不管是沙龙、和服或是西装,都可呈现出穿著者的文化阶级、个性甚至是宗教。日本京都服装研究所了解衣装在社交、历史、与艺术上的重要性,对18世纪以来的历史服装、内衣、鞋子、流行配件等有广泛的研究。从京都服装研究所的档案中,本书挑选多张专业拍摄的图片,每张图像皆由特製的人体模型来展示服饰。Fashion History纪录近300多年来流行服饰的变化,引领读者一探奢华迷人的时尚世界。
从20世纪初的女性紧身胸衣、曳地礼服和舞会上的监护人,到现在的裸背日光浴、迷你裙、航空旅行和网络购物,很难想象,如此之快、如此之丰富的变化仅仅发生在100年之内。
很多学服装的人都知道中道友子的魔法立裁;这个系列一共有四本,里面教的手法太好用了,有些人可能觉得太过于创意不实用,但是个人觉得把这些手法学会,做的夸张点或者简单实穿都是可以控制的。